Notre atelier intervient depuis 1987 sur l’ensemble des disciplines qui concernent la notion d’ « Habiter ».
Que ce soit en matière d’urbanisme ou de projet d’architecture, notre approche se fonde toujours sur la relation à mettre en oeuvre pour permettre au projet d’être en harmonie avec l’environnement qui va l’accueillir et servir les personnes qui vont y vivre.
Bien conscients de notre responsabilité envers la société, nos projets se construisent autour des notions de durabilité, d’économie et surtout de qualité de vie.
À propos ...
Quelle est l’origine du nom Atelier2F et que signifie t il ?
" Il y a tout d’abord la notion d’atelier que nous voulions mettre en avant, un rapport au travail physique. L'architecture n'est pas qu'une démarche intellectuelle, c'est aussi un travail sur la matière. Les 2F expriment le "fond et la forme", indissociables dans notre architecture. Le symbole central est une lettre "runique" évoquant la terre avec le principe d’une recherche d’équilibre, de juste mesure: l’idée de servir la vie ".
" Oui la phrase, que nous faisons notre, de Mies Van der Rohe « Bâtir, c’est servir » s’appuie essentiellement sur le fait de ne pas uniquement construire un bâtiment mais servir un projet de vie. Un projet ne vaut que s'il est "habité", les résidents doivent s'y sentir bien, confortés dans l’espace qui a été aménagé pour eux. Le rapport entre la vie intérieure et la vie extérieure d'un édifice est également très important . Nous nous sentons assez proches de la culture japonaise à ce sujet : la nature doit toujours trouver sa place dans nos projet mais elle doit s'exprimer à échelle humaine. Une nature non subie, qui favorise la contemplation, qui révèle la beauté cachée des choses simples, qui sublime l’existant ".
Vous mettez en avant la dimension humaine et la notion de service dans vos projets, sont-ils représentatifs du message que vous voudriez transmettre ?
Comment définiriez-vous votre « Adn » ?
" Pour utiliser une métaphore, ce serait celle de la gomme, avec ce principe d’enlever, d’évider pour s’approcher au plus prés d’une forme de simplicité, d’épure graphique et fonctionnelle, sans y perdre la dimension de de la vie, de l’âme. Nos espaces sont donc souvent aérés, ils tentent toujours d'allier unité, sérénité et apport de lumière, essentiels au bien être ".
" Le blanc permet tout: de par la lumière qu’il capte et renvoi, il donne la possibilité à la vie de s’exprimer. Il est intemporel, c’est une forme d’appel à l’expression de la vie et à l'imagination, comme une page blanche. Le blanc apaise, c’est une teinte qui favorise la sérénité. Elle met en valeur les matériaux naturels, la vie colorée et également la nature en elle même ".
Le blanc se retrouve comme couleur dominante dans vos projets, pourquoi ce choix ?
" Nous ne visons pas de "clients potentiels" dans notre démarche, nous recherchons à mettre en avant l’idée de l’intérêt général. Bien sûr il est primordial pour nous de répondre au mieux à la demande du Maître d'Ouvrage en fonction de ses besoins spécifiques, de sa singularité, mais l'intérêt commun n'est jamais oublié. C’est grâce à la dynamique de groupe et de collaboration que nous y parvenons. Une forme de valeur ajoutée en fonction de chaque profil concerné par le projet, d’où notre grand intérêt pour des partenaires d’échanges et de savoir faire, une vision participative du projet à concrétiser ". " Les personnes les plus susceptibles d’être sensibles à notre démarche sont sûrement celles qui recherchent une certaine intériorité: plus un projet de vie qu’une image ".
Qu’est ce qui ferait qu’un Maître d'Ouvrage se tournerait vers vous ?
Qui sont vos « Maîtres » en architecture et pourquoi ?
" Mies Van der Rohe pour son travail sur l’amélioration continue d’une idée, son travail sur la continuité "extérieur/intérieur"; Neutra pour sa démarche en lien avec la nature; Tada Ando pour sa capacité à donner une puissance à une portion de nature en la mettant à l’échelle de l’homme; une forme de transcendance de celle-ci, son travail de la lumière, ses choix de matériaux alliant rusticité et élégance sensible; Niemeyer pour la dimension sensuelle de son architecture. Un artiste comme Pierre Soulages nous fascine également pour son travail sur la lumière, ou encore Charlotte Perriand pour son design a la fois pratique, humain et sensible. Il y a tant de Maîtres, si on regarde bien autour de nous... ".
" Réussir à faire émerger une forme de poésie dans toutes nos réalisations ".
Un souhait ?
" Intériorité, découverte, simplicité, intégration, respiration, unité, rusticité, humanisme, ... ".
Quels sont les mots qui se rapprochent le pus de votre style architectural ?
+ de 30 ans de pratique
+ de 150 clients
+ de 300 projets
+ de 15 ans de BIM
Nos Valeurs
Cohabitation Harmonieuse
Nature
&
Architecture
Juste Mesure
Stratification
Historique
